《起風了》觀后感范文（通用8篇）

　　看完一部經典作品以后，這次觀看讓你有什么領悟呢？讓我們好好寫份觀后感，把你的收獲感想寫下來吧。到底應如何寫觀后感呢？以下是小編為大家整理的《起風了》觀后感范文（通用8篇），歡迎大家分享。

　　《起風了》觀后感1

　　我分兩次才把《起風了》看完了，不是因為電影太長，而是因為電影的安靜，安靜的讓我這個生活于浮躁社會的人，沒有足夠的耐心看下去。生活的無趣和無聊，再加上疲憊的我，洗完澡，躺在床上，困而無法入睡，這對于很多工作人員來說真的很奢侈，我也這么覺得。

　　我再次，點開了電影，平靜的看了起來，后面的畫面，人物設定，故事內涵，讓我很沉迷，無法自拔，電影里人物畫面的純粹，感情的純粹讓我很是向往，主角的安靜沉穩的性格，讓我浮躁的心靈找到了一點feel，也讓我很好的思考了生活，回顧自己的生活，覺得自己是多么可笑;我的心靈是如此的躁動，狹隘;目光是如此的渙散，人是那么渾噩，自己都想給自己一拳。

　　這不電影不同于其他的電影，他讓我安靜，讓我思考生活，其他的電影則會是看完后毫無感覺，把自己帶向躁動的深淵。

　　看完電影，我靜靜的去食堂吃了晚飯，雖然已經21：00了，買了瓶水，回到宿舍，感覺生活就在那，離我們那么近!

　　《起風了》觀后感2

　　對不起，我想說，這部是我個人覺得宮崎駿唯一一部讓我看不到感動看不到反思的的作品了。

　　堀越二郎從小對飛機制造有濃厚的興趣，并一直堅持了下來。有夢想，敢堅持，這的確是再美好比不過的事了。但我不同意本莊的說法，“我們只是喜歡飛機制造，別的事與我們無關。”如果知道自己在做的事情有悖于大多數人的利益，甚至是危害到大多人生命的時候，還在繼續堅持，要不就是你的夢想太過偉大，偉大到普通人都理解不了，要不就是你自私。很明顯，我同意后者。明知戰爭帶給整個國家的傷害，甚至是帶給整個人類的傷害，卻還在為實現自己所謂的夢想助紂為虐，這種夢想我真的理解不了。還有，關于夢想與愛情。菜穗子患肺結核，堀越二郎立刻趕往東京看望她，愿意與她結婚，我感動。但是為什么在你深愛的人生命如此危急的時刻，你就不能哪怕暫且放下你的夢想，好好陪她走完最后一段光陰。對，我理解不了所謂偉大的人的思想。但從一個小人物的角度看來，至少堀越二郎的做法似乎對菜穗子有那么一點不公平吧。

　　整部看下來我似乎并沒有看到反戰的主題到底體現在哪里。“零式飛機”的殘骸嗎？我覺得那些更像是對堀越二郎的諷刺。他的確實現了成為飛機工程師的夢想，但有失去了飛機，失去了菜穗子，夢想實現的結局卻是一無所有。我想如果說反戰，大概也只能牽強地看成，戰爭能帶給人的也只能是一無所有吧。

　　夢想之所以為夢想，在于它對己有益，對人有益。

　　《起風了》觀后感3

　　在下還沒有看過《起風了》這一部劇場版之前，在下只以為這部劇場版是宮崎駿老師的原創之作。之后雖然在青空文庫看到了堀辰雄有一篇也叫《起風了》的文章，因為不懂看這么長的日文，所以在下也純粹以為是個巧合。后來在真正看這部動畫電影的時候，因為在片頭和片尾都有感謝堀辰雄，所以在下也就想，難道這部劇場版是根據堀辰雄的小說改編的嗎？所以稍稍問了度娘一下，原來不算是。

　　宮崎駿的《起風了》的確可以說是他的原創作品，他是結合了堀辰雄的《起風了》里面描寫的療養、未婚妻重病、愛情、生與死的要素，與他創作的以真實人物零戰設計師，堀越二郎為原型的“堀越二郎”生平的故事。

　　我們可以找到的是設計師堀越二郎關于飛機設計，學歷，婚姻狀況等等很客觀，也很無趣的資料。而宮崎駿老師可能是為了貫徹其作品里不可少的愛情線，才借了《起風了》里面寫到的凄美愛情故事來豐富這樣一個“堀越二郎”藝術形象的生平。

　　從男主角跟里見小姐的那一段對話看來，兩人之間的緣，就是在地震的那一天結下的，里見小姐說，男主角是她和阿娟的白馬王子，而阿娟現在都要生第二個孩子了，不知道為什么，阿娟會不會也曾經像里見小姐一樣……

　　沒看過堀辰雄的《起風了》，雖然在劇場版播出之后，也有國內的出版社翻譯了這本書，但是，不是所有人都能一出新書就有能力買下來的。在下就是其中一個。

　　說實話，男主角跟里見小姐之間的愛情在宮崎駿老師的手下描繪出來顯得非常地干凈，雖然是段凄美的愛情，但是跟那些曾經讓萬千少女主婦哭的不成樣子的催淚劇集比起來，那些劇集顯得太煽情，太做作。在《起風了》這部劇場版里，除了里見小姐的不久人世給觀眾帶來了些許憂傷，也有她跟男主角的各種小清新戀愛情節，這年頭，現實的作品太多了，感受一下干凈的小清新的戀愛感覺也是極好的。

　　就在下看來，片中里見小姐從高原療養院離開回東京看男主角開始到借口出去實際回療養院的那一段情節很美，男主角即使被說是任性，也要里見小姐陪在自己身邊。即使男主角也知道，里見小姐是頂著多大的痛苦。但是兩人像是默契一樣地要相守在一起的美好愿望還是被身邊人尊重了。這段時間就像是觀看著櫻花盛開的時候，賞櫻時的確很美好，即使不久就會結束

　　《起風了》觀后感4

　　早兩年《起風了》剛上映的時候，口碑好評如潮，我便想看看這部宮崎駿的片子。然而無奈學業繁重，我便將此事放在一旁。誰知這一放，竟放了兩年之久。之后慢慢的就忘記了。直到今天突然想起，才終于看到這部片子。

　　故事的背景發生在二十世紀二十至三十年代的日本關東大地。那個年代充斥著動蕩，災難四起，貧困與病痛始終糾纏著人們，再加上不知什么時候便會突然到來的戰爭，生活在那兒的年輕人無不惶惶不安，對未來失去了一切期待與信心。而故事的主人公堀越二郎無疑是個特例，他有著當時人們缺乏而又重要的一個東西——理想。他從小便喜歡飛機，甚至可以說是癡迷于飛機，他發誓一定要設計并制造出最精美的飛機。于是他朝著這個夢想努力，長大后如愿考入東京某大學學習航空工學，在此之后，二郎又遠赴德國留學，憑借自身掌握的航空技術，終于成為了一名戰斗機設計師。

　　我猜想，堀越二郎之所以對飛機抱有濃厚的興趣，并且能夠激勵自己不斷地去實現研制飛機的理想，也許有兩個原因。一是飛機能夠高高地飛在藍天上，遠離大地，遠離現實生活中的一切苦痛折磨，可以讓二郎逃脫糟糕環境的一切束縛;二是飛機擁有翅膀，能夠展翅高飛，向前翱翔，積極樂觀地朝著未知的方向勇敢前行。在逆境中，有的人迷茫失望，彷徨無措，便只能一直在原地徘徊;而有的人勇敢樂觀，找到了一線曙光并牢牢將它抓緊，便得到了心靈的慰藉及掙脫逆境的利器。飛機便是二郎的慰藉與利器吧。

　　然而無論是現實還是動畫中，人生都是不會一帆風順的。堀越二郎在一次試飛中，他的飛機意外墜毀了;而故事的另一位主人公菜穗子罹患了在當時被視作絕癥的肺結核。二人同時處在了人生最黑暗的低谷。故事是美妙的，他們二人竟就在此時相遇了，且一見鐘情，相訂終身。之后，二郎再度投身到零度戰斗機的設計工作，而菜穗子在生命的尾聲逃出了療養院，奔向了她的愛人。看過一句很美的話，用在此時恰恰應景——“動蕩的年代，有限的生命，青年男女風中殘燭般的飄搖愛情。”人生總會起些風浪，而造物主安排得亦十分巧妙，每次的狂風暴雨后，總留著一道絢麗的彩虹作為隱藏驚喜。

　　時代在歷史長河中始終不斷更替，而任一時代的人們都有著他們獨特的精神氣質。堀越二郎活出了他那一時代的勇氣與硬朗，我們也承擔著創造我們這一美好時代的重任。抬起頭，望向天穹的那道曙光，朝著未來的方向毅然前進吧!

　　想你想到花兒飛，愛你愛到無所謂。

　　一萬一千公里以外，我對你的愛，變的稀薄，卻放不下來。

　　《起風了》觀后感5

　　作為宮崎老魔號稱“真正的收官之作”，起風了貌似評分不怎么高，遠比不得千與千尋、天空之城等其巔峰之作。人氣也不怎么滴，畢竟它算是個現實色彩的悲劇，本就不討喜，而且又是在島國蠢蠢欲動試圖修憲的時候，講述一個零式戰機發明者的故事，實在太刺激旁人神經了。

　　即便我算不得愛國者，卻亦不是帶路黨，因此看的時候心里多多少少覺得有些疙瘩，很不痛快。這大概是除螢火蟲之墓外，宮崎老魔最讓我不痛快的一部作品了，看完之后總覺得胸中堵了些什么。這不是我想要的宮崎駿，這部起風了我大概不會再看第二遍。

　　然而看完過了這兩天，那種壓抑于胸的東西消散之后，才得以冷靜的品味。

　　這不是我想看到的宮崎駿，然而我喜歡這部作品。我可能不會再看第二遍，但卻覺得它十分值得推薦。

　　就現在我的想法中，倒覺得起風了才像是宮崎老魔的巔峰之作。幽靈公主、天空之城又或龍貓等，想象力有、關懷有，卻更類于超脫塵世的童話，美則美矣，卻與此世紅塵格格不入。

　　然而不論多美好的`童話，于一個心智成熟的成人而言，最多能帶來些唏噓懷念，硬謅出來些“深刻”感慨，卻并不真的那么動徹心扉。只有現實，殘酷的丑陋的無可避免的不完美的現實，才能真的從最深處打動我。

　　我仍不覺得宮崎老魔在這里硬要表達怎樣一個概念，他只是講述了一個故事而已。而且是個略過殘忍的故事。

　　我本希望看到一個靈動、正義、充滿理想和勇氣的少年，一場純凈、美好、雖有挫折卻最終圓滿的愛情，但起風了卻是講述一個超級兵器的制造者，一場如曇花般短暫悲傷的愛。這不是我想要的。

　　男主只是一個在其自身環境中生存的個體，以其角度，“我們只是制造飛機”而已，他知道自己的飛機會被用于戰爭，會用來殺人，然而這與他又有什么切實的關聯呢？他的理想簡單而純粹，卻因此自私而殘酷，因為他并不會為這理想之外的一切考量，“我只是制造飛機”，至于造出來被如何利用，那不在理想之內。

　　這才是“純粹”一詞的真實意味，它不代表正義，亦不代表無辜。

　　主角兩人的愛情幾乎沒有波瀾，兩次都是因風而起的會面之間應有許多年了吧，但男主沒有日思夜想、沒有輾轉反側，愛情的開始是一次偶然的再見，甚至于在女主說出來之前，男主都沒能將她認出來。不是他沒有感情，只因那并非他的全部。后來的一切都在說明著這一點，男主擁有自己的道路，他不會因任何人任何事而轉移動搖。

　　這便是“愛”之一物的真實份量，它既不輕薄，于女主而言甚至可以超越生命，但它亦不算太重，對男主來說永不可能重于理想。

　　我不喜歡這樣的結局，我更希望看到最后飛起來的是一架載滿歡樂人群的客機，而不是孤高冰冷的零式，也更希望看到兩人平靜安穩的共度一生，而不是男主最后的孑然一身。

　　但現在想想，大概正是男主的純凈理想以及這理想帶來的殘酷后果之間的矛盾，以及美好到近乎夢幻的愛情與香消玉殞的終局的反差，這些讓我心里不痛快的沉重東西，才能更為凸顯了那理想的純粹可愛，那愛情的美麗永恒吧。

　　我已經過了看童話的年紀，雖然那單純的美好仍舊讓我感動懷念，卻再也不可能觸及最艱深處的心靈內核，我期望一切都能像童話的結局：“王子和公主從此快樂的生活在一起”，卻亦知道那不過癡人囈語。

　　現實是不圓滿的，理想有其代價，美好有其時限。而唯有承認并接受了這種不圓滿，才能越發堅定于自身的道路，越發珍惜稍縱即逝的幸福。

　　起風了，唯有努力生存。這世界的風永不停息，在這不完美的，與童話相比骯臟丑陋扭曲的世界中，我們唯有繼續掙扎，以求取那幾乎不存在的一絲純粹與幸福。

　　《起風了》觀后感6

　　《起風了》是日本動畫大師宮崎駿的收筆之作。它講述了一個飛機師的夢想，一段令人動容的愛情，還有一場毀滅這一切的戰爭。

　　掘越二郎是第二次大戰中設計零件的真實人員。他在片中從小癡迷飛機設計而與意大利著名飛機設計師卡普羅尼建立一段跨越時空的友情。

　　卡普羅尼對二郎有深深的影響，對我也是一樣。他說：飛機不是戰爭的工具，也不是經商的手段，飛機可是一個美麗的夢想。是啊，飛機在白云間“翱翔”，它承載著各種不可小瞧的夢想——一名飛機駕駛員的夢想、一群年輕人的夢想。飛機把夢想帶到他們想去的地方，讓這些夢生根發芽，長成參天大樹。如果不是他的一番話，我從未想過飛機這么美，讓每個人都有機會觸碰夢想的形狀。

　　如果說飛機是造夢者，那么戰爭就是殘忍的毀滅者，明明二郎研發出了年少夢中的飛機，可是戰爭卻讓所有飛機都一去不復返。而飛機上那么多人的夢想、生活、家庭也一并破碎。這是多么不甘的無奈。對于人民，他們只想好好生活，在一片和祥安樂中，而不是在每天都有戰機飛過，在冒著槍火中生活。戰爭中的人們怎會記得微笑的模樣？

　　戰爭是無情的儈子手，少一點戰爭，不要讓鮮血染紅綠葉，不要讓那么多色彩繽紛的夢想被戰火摧毀。

　　《起風了》觀后感7

　　夢，總是幻滅的多，就像片中的愛情。但螢火蟲發光從來就不是為了保持光，女孩兒把最美好的一段時光留給了心愛的人——她全力以赴，但最終也隨風消逝。

　　他，從小墜入飛翔的夢境，要設計出自己夢想的飛機。設計師最精彩的十年他夜以繼日，只為讓自己的設計引領新的時代，終于成就了零式戰機，卻未有一架能夠返航。

　　面對時代，大的背景。僅僅一名設計師改變不了國家的命運，甚至他也改變不了自己愛情的命運。

　　生命有限，時光有限，有些事力不能及。但也正因如此，愈是在黑暗時、風起時，螢火般的夢想卻格外能照亮人們迷蒙的眼光，辨別前進的方向。在電影中，我看到了一個真正的男子漢：他全力以赴，他敢于追夢，他所愛無悔。

　　生命中的困境仿佛逆風，可以折斷翅膀，但也同樣是飛機起飛的動力所在。

　　片中多次提問道，“風還在吹嗎？”這 同樣也是主人公在叩問內心——如此之生活逆境，自己還保有初心和執著于夢想嗎？

　　主人公的答案是：風還在吹，唯有努力生存(追逐我的夢想)。

　　畫面有吉卜力一貫的水準，情節也有諸多令人回味的地方。不過在一個中國人看來，影片在大是大非問題上的反思還是曖昧了一點，造飛機的夢想再執著，也沒有理由為軍國主義者造戰斗機；男主角日以繼夜的努力提高飛機的性能，到頭來不過是可以殺更多的人而已。令人驚訝的是，他在這些根本性的問題上似乎從來沒有過掙扎，這究竟是日本國民的麻木，還是導演的刻意回避呢？我不知道。

　　《起風了》觀后感8

　　不得不說宮崎駿的動畫總有一種讓人很舒服的感覺，不管是他的《千與千尋》還是他的《哈爾的移動城堡》，畫風總讓人就看了感覺很輕松很愉悅，有一顆遠離自己的煩惱等等所有紛擾的情緒。很適合在異常浮躁時觀看，幾乎他的每部動畫都是以一個很小的故事敘述一個不大不小的道理。

　　《起風了》大意是以二戰時期的日本為背景，講述了一個平常的孩子二郎的飛機夢。最后動畫的結尾有提到感謝二郎的字幕。也許這部動畫的主角是現實中真正存在的，而且對日本有較大貢獻的人吧。影片中最常出現的劇是起風了，唯有努力生存。這也許也是這部電影的主旨吧。現在很多的電影都喜歡用青春用夢想作為主題進行電影創作。這兩樣都是只要是作為人都會擁有的東西。電影的開頭就是一個嚴重近視的小男孩，因為看到一本英文的雜志，然后就開始了一個關于飛機的夢想。電影中經常出現男孩的夢境過程，夢中他與意大利的著名飛機設計者卡普羅尼經常聊天，也許這也是男孩的潛意識告訴自己要成為像他那樣的人。在開頭的夢境中，卡普羅尼就和男孩說叫他一定要記住設計飛機不是為了商業也不是為了戰爭，還是因為飛機本來的美麗。這也是一種暗示，在后面那么多的人要求制造的飛機是戰爭需要，而男孩卻堅持要設計出自己心目中最棒的飛機。電影中的很多場景也是一種暗示，都為后面情節的發展提供了一種契機。剛開始菜穗子和二郎的相遇，一個是在三等車廂而一個是在二等車廂，本沒有交集的兩人，卻因為風的緣故有了第一次的相識，后面的地震更加加速了二人的情節發展。也為后來兩人的愛情埋下了伏筆。就連最后兩人的相遇也是因為風的緣故。所以這也是這部電影名字的由來吧，即象征了兩人愛情的由來，也象征了二郎的夢。

　　這部電影我剛開始看時是在暑假，可是到寒假才看完。日本電影總是這樣，比較長。對于耐性不怎樣的人來說是比較苦惱的。剛開始的情節比較枯燥無味，就不停的在說二郎的夢境。殊不知這些都是在為后面做伏筆。在網上說宮崎駿的動畫的成功有很大的程度也有久石讓的功勞，我不知道這部電影的插曲是否有久石讓的痕跡，但說實話，好的音樂非常重要，其實經過了一個學期，前面的很多情節真的度已經忘記，但是那個曲調卻一直在腦海中，于是也促使我在現在看完了這部電影。背景音樂并不是驚艷型，卻讓人印象深刻，那種淡淡的輕松的曲調很能帶動人的情緒遞進。現在我學的是廣播電視學，因此對微電影的制作，也有一定的了解，通過很多片子的制作，真的發現音樂真的很重要，一個好的劇情必不可少的需要一份好的背景音樂。

　　電影中令人動容的地方很多，二郎之間的愛情，二郎對于夢想的執著。宮崎駿對于這些的表現并不是很強烈的，而是在很多方面都是很平平淡淡的。愛情也好，夢想也罷。在觀影的人看來就是二郎一直都在做夢，后來成為很著名的飛機設計者，也許宮崎駿想表達的就是夢想也許很多時候就是默默無聞，并沒有那么的偉大，那么的波瀾壯闊。也許實現也是在一瞬間的，讓人猝不及防的，你所需要的就是默默努力。二郎對于飛機的夢想很執著，他有自己的想法，他有自己的努力，他用自己的方式默默努力著，但對于愛情，他也許是欠缺的。站在女性角度來說，菜穗子是很勇敢的，而相對于來說，二郎過于崇尚自己的事業。從最開始的勇敢表達自己的心聲到最后一個人堅持要在二郎身邊相伴，這都體現的不僅僅是菜穗子對于二郎的愛，更是對女性勇氣的表現。最后菜穗子一個人在二郎最輝煌的時候離開，留下了只有一句話，只想把最美好的一面留給二郎，獨自一人走向了深山。電影的最后又展現了二郎的夢境，而夢境中卡普羅尼也給予了菜穗子很高的評價，也揭示了菜穗子最后的結果，是已經隨風消逝了，但對于二郎，她想要的僅僅只是希望他好好活著。他們之間的愛情不像韓劇那么的浪漫，卻更加讓人動容。

　　宮崎駿的動畫往往給予觀者的并不只是表面上的東西，而是更多對于這個時代的深思。