當(dāng)品味完一部作品后，一定對生活有了新的感悟和看法吧，讓我們好好寫份讀后感，把你的收獲感想寫下來吧。如何才能寫出一篇讓人動容的讀后感文章呢？下面是我給大家整理的讀后感范文，歡迎大家閱讀分享借鑒，希望對大家能夠有所幫助。

朱光潛談美讀后感400字 朱光潛談美讀后感1000字篇一

朱光潛先生開篇就開始談如何發(fā)現(xiàn)美。究竟美在哪里？究竟什么是美？人和人的看法多有不同。正如書中提到的關(guān)于一棵古松的三種態(tài)度的問題所展示出來的，畫家認(rèn)為是美的古松，在植物學(xué)家與商人眼中卻只不過是一株客觀實在的，實用的植物。按照朱光潛先生在書中所說，正是因為植物學(xué)家與木商不能夠跳出他們的專業(yè)的實用范疇才不能發(fā)現(xiàn)古松自然的“盤屈如龍蛇的弦紋以及它的昂然高舉、不受屈撓的氣概”。這種觀點很有道理，可能也就是常說的“審美無功利”的通俗易懂的說法。但是，等到后面又談到創(chuàng)造美的部分時，這種觀點未免又有一點片面了。

“許多轟轟烈烈的英雄和美人都過去了，許多轟轟烈烈的成功和失敗也都過去了，只有藝術(shù)品真正是不朽的。”的確，真正的藝術(shù)品自然會永垂不朽，但如果脫離了孕育它的歷史環(huán)境，再偉大的藝術(shù)品也是無從產(chǎn)生，更別提什么永垂不朽了。朱光潛先生如此說，當(dāng)然是為了糾正人們對于審美無用的誤解。說動人心魄的歷史于我們無意義而《短歌行》于我們親切，其實是漫長的時間已經(jīng)把厚重的歷史和我們的實用的范疇遠(yuǎn)遠(yuǎn)的疏離開來，讓我們有機會以身處之外的心理來享受歷史的跌宕起伏。藝術(shù)品作為一種對歷史的記錄或演繹，為我們帶來美的享受。這種美的享受大概不是當(dāng)年歷史的親歷者所能感受到的。

當(dāng)局者迷，旁邊者清。優(yōu)秀的藝術(shù)作品應(yīng)該是既有主觀又有客觀，或者說既要有作者的情感又要能跳出情感來客觀審視。朱光潛先生在書中也多次提到，雖然藝術(shù)來自于生活，但是藝術(shù)所用的情感卻并不是生糙而是經(jīng)過反省的。書中說，“藝術(shù)家在寫切身的情感時，都不能同時站在這種情感中過活，必定把它加以客觀化，必定由站在主位的嘗受者退為站在客位的觀賞者”。也就是說，在藝術(shù)家親身經(jīng)歷人生的大起與大落之時是無法將這種情感客觀的表現(xiàn)出來，而非要等“痛定思痛”，心緒得以跳出之時才能夠?qū)⒆约旱那楦凶鳛椴牧线M(jìn)行加工和創(chuàng)作，產(chǎn)生藝術(shù)品。而這種由主觀到客觀的過程，也即是擺脫實用性的過程。

當(dāng)然，除去藝術(shù)家的親身經(jīng)歷，還有很多優(yōu)秀的藝術(shù)作品是基于虛構(gòu)的人生感受。既然沒有實際的親身經(jīng)歷可以跳出，就需要藝術(shù)家能夠?qū)⒆约喝谌胨坍嬋说男木撑c生活中去，去獲得主觀的情感已獲得可以客觀刻畫的材料。美的藝術(shù)的創(chuàng)作，既不可過于主觀而物我不分，也不可絕對客觀而令作品趣味索然。

此時說到底，發(fā)現(xiàn)美的過程即是脫離實用性、逐漸走向客觀的過程。人事景物，脫離了我們的日常實用，其中所蘊含的美感才有機會被我們所發(fā)現(xiàn)。

既然發(fā)現(xiàn)了美，就要去欣賞美。我們常常感到，自然風(fēng)景是不變的，可是人與人對它的感受卻千差外別。這種對于事物的審美差異，正如朱光潛先生書中所說，始于我們在欣賞時的“移情作用”的差異。我們之所以對于同一審美對象有著不同的審美感受，首先是因為我們由于不同的心境和經(jīng)歷，對于物產(chǎn)生了不同的心理活動。一個簡單的例子就是，我們心情愉快時看秋風(fēng)掃落葉或許會對自然的變化贊嘆不已，而當(dāng)我們心灰意冷時恐怕再見此情此景只會徒增心中的悲涼。根據(jù)書中的觀點，我們的移情作用往往是帶有無意的模仿。我們聽舒緩的音樂感覺舒緩；聽雄壯的節(jié)拍會感覺心潮澎湃。我們之所以會因為不同的音樂產(chǎn)生截然不同的情感，不是因為音樂本身有高低、長短、急緩、宏纖之分，而是因為我們在聆聽舒緩的音樂時心思不由自主的模仿曲調(diào)節(jié)拍進(jìn)行舒緩的活動，進(jìn)而勾起了我們記憶里面某種舒緩的人生體驗，從而讓我們產(chǎn)生了所謂的“共鳴”。

因此，正如朱光潛先生所說的那樣，物的形象是人的情趣的反照。我們雖在移情中模仿著外物，卻也在模仿中加入自己的體驗，也在進(jìn)行著某種創(chuàng)作，而這種創(chuàng)作產(chǎn)生了我們千差萬別的審美體驗。

然而，我們什么時候知道我們是在審美呢？審美的過程似乎就像在做夢。我們在做夢時通常不會意識

到夢境，只有等夢醒之后才隱約對之前的夢境有所唏噓。同樣的，我們對于一件藝術(shù)作品的欣賞越入迷，我們就越難覺察到自己是在欣賞它，也難以察覺自己在審美中所享受的快樂。這種感受似乎與上面的“審美脫離實用”以及“客觀”的原則相悖，因為既然我們已經(jīng)沉浸在對作品的欣賞中，又如何斷言我們已經(jīng)和作品脫離了實用的關(guān)系了呢？

朱光潛先生談到美感有兩個要素：一是目前意象和實際人生中也有一種適當(dāng)?shù)木嚯x，二是在觀賞這種意象時，我們處于聚精會神以至于物我兩忘的境界，所以于無意之中以我的情趣移注于物，以物的姿態(tài)移注于我。要說明這兩點，就要分明“快感”與“美感”二者。正如之前所說，我們欣賞藝術(shù)作品感到滿足，喝水、飲食異能感到滿足，這二者之滿足究竟有什么不同，是區(qū)分“美感”與“快感”的關(guān)鍵所在。根據(jù)朱光潛先生的觀點，我們因為滿足實用的需要而產(chǎn)生的快感總是與體驗同時發(fā)生的。也就是說我們覺得某種飯菜可口，這種體驗只是發(fā)生在我們品嘗這種食物的過程之中。相反的，我們從欣賞藝術(shù)作品所獲得的滿足卻發(fā)生在我們欣賞藝術(shù)作品的行為之后。“在聚精會神之中忘記自我”，也正是指在審美的過程中脫離了我們的實際人生從而進(jìn)入到一種拜托了物質(zhì)實用的“物我兩忘”境界了。這樣看來，我們欣賞藝術(shù)作品而獲得美的滿足也的確是一種脫離了主觀與實用的感受。那么在這里，我認(rèn)為就有必要想一下我們在上面所提到的“聚精會神的欣賞”中究竟在想些什么。我們在閱讀詩文時，常常有因為文章句子打動內(nèi)心而想入非非之時。這種聯(lián)想的行為在書中并沒有被算作是審美的過程。究其原因，是因為我們在聯(lián)想的時候已經(jīng)脫離了藝術(shù)品本身，而轉(zhuǎn)入對于我們實際人生的某種回憶性質(zhì)的思考中去，因此無功利的欣賞也就中止了。當(dāng)然，在我們從這種主觀的聯(lián)想中重新轉(zhuǎn)入對藝術(shù)本身的欣賞時，審美的過程也會延續(xù)。

美感既然是我們內(nèi)心脫離了“物我”的活動，那么我們究竟要如何創(chuàng)造美呢？或者說，我們創(chuàng)造出什么樣的藝術(shù)才算美呢？這里朱光潛先生用了七個章節(jié)來談規(guī)律與創(chuàng)新的關(guān)系。正如書中所提到的：“藝術(shù)家從模仿人手，正如小兒學(xué)語言，打網(wǎng)球者學(xué)姿勢，跳舞者學(xué)步法一樣，并沒有什么玄妙，也并沒有什么荒唐。不過這步功夫只是創(chuàng)造的始基。沒有做到這步功夫和做到這步功夫就止步，都不足以言創(chuàng)造。我們在前面說過，創(chuàng)造是舊經(jīng)驗的新綜合。舊經(jīng)驗大半得諸模仿，新綜合則必自出心裁。”

作者的觀點認(rèn)為，好的作品一方面來源于想象與情感的運用，另一方面也得益于對格律、規(guī)則的因襲。我們在誦讀詩文的時候常常一方面折服于作品或雄渾或細(xì)膩的構(gòu)思，另一方面也感嘆于作品流暢的音律與和諧的結(jié)構(gòu)。構(gòu)思固然出自藝術(shù)家之手，而音律與體例則是世世代代沿襲的產(chǎn)物。一種文體，創(chuàng)立之初往往新穎卻粗糙，臨近衰亡卻華美而乏味。所謂的格律，也不過是詩人一代代傳下來，約定俗成的訣竅而已。前人發(fā)現(xiàn)這樣作文朗朗上口，后人便也模仿前人的格式，長久以來才形成了固定的格式。一種文體的衰敗，其實是后人對于前人所創(chuàng)再無法創(chuàng)新，從而過于關(guān)注軀殼而失掉了對于生活本質(zhì)的藝術(shù)的表達(dá)的結(jié)果。

“讀書破萬卷，下筆如有神。”我們?nèi)绻胍萌绾稳?chuàng)造美，就要大膽的、大量的去欣賞美。對于創(chuàng)作而言，極重要的靈感就是出自持續(xù)不斷的，廣泛的審美所積攢下來的潛意識活動。雖然藝術(shù)的門類繁多，但我們對于美的感受卻是相通的。只有多去欣賞美，我們才能在潛意識里面積累足夠多的情思，從而碰擦出寶貴的靈感火花。

我們中的大多數(shù)雖然無法成為優(yōu)秀的藝術(shù)家，但懂得以跳出實用的眼光去“玩味”生活，去欣賞人生，我們也會從著“無所為而為的玩索”中體味到無限的樂趣。

朱光潛談美讀后感400字 朱光潛談美讀后感1000字篇二

看完朱光潛的《談美》，感覺好像聽到了蘇格拉底的談話，翻看了塞涅卡的書信，閱讀了蒙田的隨筆，一些眾人皆知的道理和微不足道的小事，被他用來闡明自己的理論。深入淺出，微言大義。一滴水雖小，卻能從中看見七彩的陽光；一片枯葉的飄落雖不起眼，卻能預(yù)示著秋的來臨；眼睛在整個身體中占的比例很小，但你仔細(xì)觀察它，卻能洞悉人心；脈搏的跳動經(jīng)常讓人意識不到，但醫(yī)生認(rèn)真感受它，則可以了解你的身體狀況。理論希望為我們揭示事物的本質(zhì)，它是抽象的，但它卻來源于無數(shù)的具體現(xiàn)象。在生活中，我們看到的現(xiàn)象太多了，心中的誤解也太多了，而這本書，正是一位能夠幫助我們撥開迷霧，透過現(xiàn)象看本質(zhì)的朋友。

我們生活的世界像一本有歧義的書，書里有著各種各樣的解釋。“真”的領(lǐng)域有邏輯學(xué)來研究，“善”的領(lǐng)域有倫理學(xué)來研究，“感性”的領(lǐng)域則有美學(xué)來研究。美從哪里來？美是什么？美是怎樣的？一連串的問題等待著美學(xué)去回答。開卷有益，作善至祥。讀完《談美》，確實對美學(xué)有了一點體味。

記得好像是2000年，國際大專辯論會上有這樣一個辯題：美是客觀存在還是主觀感受。當(dāng)時場上雙方唇槍舌劍，說得天花亂墜，把我弄得一頭霧水。說它是客觀存在，有些大家看起來很難看人的，在藝術(shù)家那里也許就是美人，這顯然是人主觀意愿的作用；說它是主觀感受，倒也不完全是，畢竟美是有一定標(biāo)準(zhǔn)的，不是純主觀的。

世界，遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止于地球這顆行星，遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止于我們整個物理性的宇宙。世界物理性地和邏輯性地從人身體的現(xiàn)在條件出發(fā)向外伸展。它從我們的位置、時間和方式出發(fā)向外伸展——在所有的空間、時間和邏輯方向上。世界太大了，無限的大，我們則太渺校還是禪者說的好：窮諸玄辯，若一毫置于太虛；竭世樞機，似一滴投于巨壑。

讀完最后一節(jié)，心里覺得很震撼。“人生的藝術(shù)化”，可以說是朱光潛美學(xué)研究的理想目標(biāo)，這是一個十分詩意的令人神往的境界。“人生本來就是一種較廣義的藝術(shù)。每個人的生命史就是他自己的作品。這種作品可以是藝術(shù)的，也可以是不藝術(shù)的，正猶如同是一種頑石，有人能把它雕刻成一座偉大的雕像，而另一個人卻不能使它‘成器’，分別全在性分與修養(yǎng)。”任何理論和學(xué)說，都來源于對于世界和生活的思考，但卻又經(jīng)常給人感覺遠(yuǎn)離生活之感。想起孔子曾和曾點、季路、冉有、公西赤坐在一起，聽他們的政治理想。四人說完后，孔子最終贊賞曾點的意思。曾點希望自己能夠陶醉在禮樂教化所帶來的社會和諧、人民安樂的景象之中，使禮樂教化真正滲透到人們的生活里。朱光潛似乎也有同樣的意思，美是藝術(shù)的，它就在生活中。我們藝術(shù)的生活，讓美滲透在生活中，使生活即是藝術(shù)，即是美。這是何等美麗的境界埃

看完這一節(jié)，又想起叔本華的一段話：“事實上當(dāng)我們正在進(jìn)行某項偉大事業(yè)或創(chuàng)造某件不朽作品時，并沒有意識到這件事的本身。我們每日辛勤勞作，考慮的只是達(dá)到眼前的目標(biāo)，完成當(dāng)下的計劃。然而，只有當(dāng)我們把人生看作一個聯(lián)系著的整體時，我們的品質(zhì)和能力才能展現(xiàn)其真實面貌。我們也才能明白，在形形色色的情境中，仿佛是某種幸福的靈感引導(dǎo)著我們在千百條趨向毀滅的道路中，選擇那唯一真實的途徑。”日子本質(zhì)上都是一樣的，它可以是普通的，也可以是特殊的，關(guān)鍵在于你怎樣去看它。人生也是如此，你覺得它是一本日歷，每天撕掉一頁就少一頁，那你的人生就是麻木的、情趣干枯的。你覺得它是一本日記，每天記錄一些故事就會使你的生命豐富一些，那你的人生就是積極的、情趣豐富的。在這個世界上，青史留名、活得轟轟烈烈的人畢竟是少數(shù)，我們不過都是些平凡人，但我們要相信自己在這個世界上的獨一無二。我們是平凡人，但我們要做有情趣的平凡人，詩意地棲居在大地上。

中國的民樂其實很美，寧靜、淳樸且毫無功利性，但是我們的心太浮躁了，聽不下去這些“土氣”的東西。但是，在傷心的時候偶然聽到《二泉映月》，在高興的時候湊巧聽到《金蛇狂午》，也會怦然心動，深陷其中不能自拔。夜來香其實白天也很香，但是很少有人聞得到，因為白天的人心太浮躁。如果一個人白天的心也很沉靜，就會發(fā)現(xiàn)夜來香、桂花、七里香，連酷熱的中午也是香的。城市里的綠地越來越多了，每天從旁邊經(jīng)過的時候，總是匆匆忙忙。其實只要稍作停留，會發(fā)現(xiàn)草地里的野花和蒲公英很美，在其間蹦蹦跳跳的喜鵲和麻雀也很可愛。世界上并不缺少美，少的只是發(fā)現(xiàn)美、感受美的心靈。還是那句話：“慢慢走，欣賞啊！”

朱光潛談美讀后感400字 朱光潛談美讀后感1000字篇三

很久之前我就對朱先生的這本《談美》有所耳聞，因為種種緣故，一直無緣拜讀。直至近來，耐不住友人的強烈推薦，將早以束之高閣的此書翻找出來，拂去封皮上的塵埃，細(xì)細(xì)品讀。讀罷，帶給我深深的震撼和回味悠長的思索。

談美，究竟何為美？美是一種主觀意向，是一種以"無所為而為"的精神來進(jìn)行欣賞。正如朱先生在文中所講的，談美的主要目的在于研究如何"免俗"。

天下熙熙皆為利來，天下攘攘皆為利往。作為在凡塵俗世中沉浮的我們，沒有多少人能夠真真正正地做到"免俗"，但我們卻能通過自己的努力，在研究美，追求美的過程中，領(lǐng)略到些許"免俗"的樂趣。

這也正是我一直苦苦所追求的：在玩味一首詩、一幅畫，或是一片自然風(fēng)景時能夠領(lǐng)略到一種樂趣，知曉什么樣的經(jīng)驗才是美的，然后再把美的態(tài)度推到人生世相，把人生活成自己想要的樣子，讓人生美感化、藝術(shù)化。

藝術(shù)都是情感的流露。美，是經(jīng)過人情化的，個人的情趣不同，所以個人所得于松、山、水的也不一致。美景于心，是經(jīng)過藝術(shù)化的自然，得益于一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛。

藝術(shù)作品中的情感和載體相互融合，產(chǎn)生一個完整的境界。美，就在這情感的綜合中迸發(fā)出來。超以象外，得其環(huán)中。藝術(shù)家們透過他的所看，將他的所想轉(zhuǎn)化成意象，融合于他的作品之中。

觀賞者則通過藝術(shù)家的作品，透過其物象，將其感受的意象翻譯出來，從而感受到藝術(shù)家通過他的作品想要傳達(dá)的感情，再結(jié)合觀賞者自身的情感與經(jīng)歷，進(jìn)而引發(fā)出強烈的共鳴，達(dá)到一種與藝術(shù)創(chuàng)造者在精神上相互交流的境界。

藝術(shù)家所要傳達(dá)的融入作品中的情感就是作品的神韻風(fēng)骨。這也是一個藝術(shù)作品的靈魂。

文以文而工，不以文而妙。工在格律而妙在風(fēng)骨神韻。孔夫子自道修養(yǎng)經(jīng)驗有云，七十而從心所欲，不逾矩。這是道德家的極境，也是藝術(shù)家的極境。

"從心所欲"者往往"逾矩"；"不逾矩"者往往又不能"從心所欲"。藝術(shù)家都要能打破這個矛盾，遵循藝術(shù)的形式而能脫化藝術(shù)的形式，行云流水，自成一派，猶如戴著鐐銬跳舞，卻依然能使觀賞者感受到舞的靈動和灑脫。

人要有出世的精神才可以做入世的事業(yè)。王國維在《人間詞話》里所講的，古今成大事業(yè)、大學(xué)問者，必經(jīng)過三種境界之第一境，"昨夜西風(fēng)凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路"，說的就是這個道理。

我們每天在俗世中生活，目之所見，迷于五光十色；耳之所聞，亂乎五音六律。我們的追求，我們的想法都被世間的繁雜，世間的奢華，世間的迷亂所誘惑。

有出世精神的人會把遮蔽在自己眼前的這些俗世的誘惑都超越過去，抱著這種"出世"的精神，才能看到更高遠(yuǎn)的理想，才能夠"望盡天涯路"。這種出世的，"無所為而為"的精神，使他們把所作的學(xué)問和事業(yè)當(dāng)成一件藝術(shù)品來看待，只求滿足于理想和情趣，不斤斤計較于利害得失，才可以有一番真正的成就。偉大的事業(yè)都出自于宏遠(yuǎn)的眼界和豁達(dá)的胸襟。

人生本來就是一種較廣義的藝術(shù)，離開人生便無所謂藝術(shù)，離開藝術(shù)便無所謂人生。

完美的生活，大到進(jìn)退取與，小到聲音笑貌，都是美好人格的體現(xiàn)，如水行山谷之中，行于其所不得不行，止于其不得不止般的恰到好處，完整、自然而又和諧。

人生之路，猶如靈魂在一段段藝術(shù)作品中冒險的旅途。你讀過的每一本書，走過的每一里路，經(jīng)歷過的每一件事都會在你的身上形成印記，在你的舉手投足之間不經(jīng)意的流露出來，默默地展現(xiàn)出你人生中的每一段冒險。

人生之路亦是尋美之路，慢慢走，欣賞啊！

朱光潛談美讀后感400字 朱光潛談美讀后感1000字篇四

朱光潛（1897—1986），安徽銅城人，著名美學(xué)家、文藝?yán)碚摷摇⒎g家，我國現(xiàn)代美學(xué)的開拓者和奠基者之一。

主要著作有《文藝心理學(xué)》、《悲劇心理學(xué)》、《西方美學(xué)史》、《給青年的二十封信》、《談修養(yǎng)》、《談美》、《詩論》、《談文學(xué)》等。

作者在此段中談及人對事物的不同態(tài)度，或者說每個人的出發(fā)點不同，其觀察事物的立足點就不同，同樣的事物在不同心態(tài)的人的心理或視覺上都會有其獨特的反應(yīng)。一棵古松，木材商是商業(yè)的心態(tài)去看，科學(xué)家是研究的心態(tài)去看，而畫家用欣賞的心態(tài)去看，古松在不同人眼里映襯了三種效果，只有畫家不是從“用”的角度去看，而是如朱先生講的：“無為而為”的欣賞眼光去看，欣賞的同時也賦予了其畫家內(nèi)心世界對古松的完美概念。美的東西需要人們用審美的眼光和欣賞的心態(tài)去看去想，如只講實用，那么美是最不實用的經(jīng)驗。但如果說人類歷史生生不息，而真正能觸動你我心靈深處的唯有那些給予美好情感的藝術(shù)作品，無處不在深邃的夜空中如同指路的星星閃著光，指引人們的靈魂、凈化人們的思想。

再次引用朱先生的話：“美是事物的最有價值的一面，美感的經(jīng)驗是人生中最有價值的一面”。

俗語講：“距離產(chǎn)生美”。其實朱先生在此明確的指出了藝術(shù)和生活的距離。真實世界籠罩了霧、雪或雨就容易給人們另外一種聯(lián)想，其狀態(tài)使真實世界同你我之間產(chǎn)生了距離，因而有了古往今來的詩情畫意等及賦美感的意境。所謂：藝術(shù)來源于生活又高于生活。應(yīng)該也是其中道理。藝術(shù)是主觀的情趣、感覺，而又有些客觀的控制和設(shè)計在其中，太過接近真實容易使人產(chǎn)生功利心，太過主觀也不容易讓人理解，畢竟藝術(shù)是給人們欣賞的。

不同藝術(shù)各有其不同的表現(xiàn)形式，如同京劇有唱、念、坐、打。相聲有說、學(xué)、逗、唱。等其有規(guī)矩的表演方式，是經(jīng)過人們多年在舞臺上磨礪總結(jié)出的表演形式，而這些形式是經(jīng)過人們運用藝術(shù)規(guī)律如夸張、變形等方式，拉開同實際生活的距離，而其內(nèi)容又不脫離生活。

人們對于熟悉的事物總是容易忽略它的美，因為太過熟識沒有了距離感和神秘感，容易從實際生活中的利害關(guān)系出發(fā)看眼前的事物，而新鮮的、不了解的事物有距離感就容易產(chǎn)生美感，這也如同《圍城》般的效果，我看你的好，你看我的好，無非是因為有距離，有神秘感而迸發(fā)出美感，使人向往。如此所謂：“當(dāng)局者迷，旁觀者清”。

這個段落里朱先生引用《莊子。秋水》里的一個小故事說明了人的美感經(jīng)驗的道理，即：美感經(jīng)驗即是人的情趣和物的姿態(tài)的往復(fù)回流。人的認(rèn)知有時是伴隨人的主觀情趣來判斷事物的。那么這種主觀的情趣對事物進(jìn)行判斷就是“移情作用”，把自己的喜怒哀樂等情緒映射到身邊的事物中去。這種移情作用是同美感經(jīng)驗息息相關(guān)的。如同朱先生講到在欣賞古松時，除卻古松的外形引起的造型美感還有個人對古松的內(nèi)心欣賞情趣也會使古松的美感里含有欣賞者的個人認(rèn)知經(jīng)驗在里面，這也是人們看到某某事物時會說：我認(rèn)為如何如何，等等諸如此類的話語。其實人們在對事物賦予個人的某種情趣的定義同時人們也在不經(jīng)意中模仿著事物本身的一些屬性。也就是說人的美感經(jīng)驗不是單獨的由事物本身或人的主觀情趣獨立產(chǎn)生，因為事物的物理屬性，因為人的移情作用，兩種屬性的結(jié)合造就了人的美感經(jīng)驗。這就是宇宙的'人情化所在吧。

其實美感和快感無時無刻都沖斥于我們的生活當(dāng)中，但究其出發(fā)點就又產(chǎn)生了前面朱先生講的不同態(tài)度的問題。美感不是實用主義，是不帶有功利心態(tài)的心理活動，而快感是處于實際應(yīng)用的目的。如同口渴了喝了水就會產(chǎn)生快感，要解手排泄了也會產(chǎn)生快感，但這些都不會有美感。雕像和英國姑娘一個是雕塑藝術(shù)品一個是活生生的人，如果單從實用角度出發(fā)那還是英國姑娘比雕塑似乎更有用。在這里朱先生告訴我們明確美感和快感的不同，對于美的欣賞要不帶功利和實用的心態(tài)去看去理解。